ak по ak

Интервью: журнал Nisha и «ломка предубеждений»

Август 16, 2012 в *, Candybar по ak

Совсем недавно свою деятельность начало новое российской онлайн-издание, посвященное, согласно анонсу, «искусству, инфантильному фетишизму, околополитике и независимой сцене» — журнал Nisha. Блог Candybar связался с главредом «Ниши» — Николаем Сыровым, уже давно перебравшимся в Россию киевским музыкантом, лидером проекта The Cats’ Orchestra, чей трек этой весной появился на нашем Sbornik’е, и узнал его мнение о целевой аудитории и перспективах проекта.

Как появился журнал Nisha, кто выступил инициатором его создания и кто сейчас числится в редакторах?

Идея создания своего журнала бурлила в моей голове сравнительно давно. Я давно понял, что нормальных русскоязычных изданий, освещающих независимую сцену в мире и в СНГ не то что мало, — их вообще нет. Максимум – проекты, посвященные электронной (далеко не экспериментальной) музыке, стрит-арту, визуальному искусству, моде. В марте этого года я с женой и нашим общим другом собрались и решили открыть свой проект. После долгих совещаний было решено сделать сайт, освещающий не только новости независимой сцены, но и культуры вообще; также собирались писать о еде, психологии и прочем. Нашли человека, умеющего делать сайты, но тот в итоге ничего не сделал, и постепенно мы сдулись. В июле я снова вернулся к этой идее и самостоятельно запустил пилотную версию на tumblr. Редакторами являюсь я и моя жена. Но в проекте принимает участие уже довольно много приглашенных авторов.

Извиняюсь за ненамеренный каламбур, но какую нишу планирует занимать Nisha в медиапространстве СНГ? Что вы можете предложить читателям, у которых и так хватает информации из более популярных и раскрученных изданий и из собственных френд-лент в соцсетях?

Не надо извинятся — с целью возникновения такого каламбура мы и назвали так наш журнал. А цель проста – ты сейчас нигде не почитаешь на русском языке про кассетные лейблы США и Европы, не найдешь русскоязычных интервью с ведущими экспериментальными музыкантами, лейблами, художниками, или будешь собирать эту информацию по крохам, разбросанным по десяткам замшелых интернет-изданий, решивших однажды (и зачастую — единожды) «выпендриться» и поинтересоваться «новой музыкой». Мы заполняем именно эту нишу, паралельно смещая интересы и на другие темы: медиа, интернет, мода, инфраструктура города и прочее.

Пока что Nisha пишет в основном про экспериментальную электронную или импровизационную музыку — чем обусловлен подобный выбор?

Это та тема, которая мне наиболее близка, как музыканту. На этой музыке я вырос, ею сейчас интересуюсь, ее издаю на своем лейбле. Теперь я хочу о ней писать. Но это не означает, что другие направления не будут освящаться. Сейчас мы, например, делаем интересный обзор на альбом Deerhoof (который выйдет в сентябре). Вот дождемся комментариев самих музыкантов и сразу опубликуем.

Что именно делает в списке приоритетных тем журнала Nisha инфантильный фетишизм и каким образом вы собираетесь его освещать?

Это, в некотором роде, издевка над самим собой. Аудиокассеты, крутые медиа-плюшки, винил – все это воспринимается в России, да и в Украине тоже, как фетишизм, который если кому-то и интересен, то только инфантильным хипстерам. Это предубеждение нужно ломать.

Как вообще обстоят дела с перспективами у появляющегося в России нового онлайн-издания? Nisha — это хоть немного коммерческий проект?

Нише далеко до монетизации своей деятельности. Это пока только пилотная версия. Сейчас мы пробуем себя. Стараемся развиваться, набираем авторов-энтузиастов. Мы даже в Facebook и Вконтакте специально пока практически не расшаривали материалы среди друзей. В начале сентября мы планируем всерьез заняться распространением. А в начале октября запустим официальный сайт, устроим вечеринку и даже издадим печатный каталог одного из наших только-что запустишихся проектов – “Словарь”. Вот тогда и посмотрим. Может когда-нибудь получится и заработать.

А с перспективами в целом – все зависит от ситуации, от выбранной тематики, ну и, конечно, от качества издания. Только Colta может стать успешной за 2 недели.

А что Nisha собирается писать об «околополитике»? О громких событиях в российской власти и судопроизводстве сейчас и так пишут на каждом шагу, включая и тех, кто раньше этой темой пренебрегал.

Этот тег связан пока с единственным проектом «Понедельничное». Это будет еще одна серия публикаций — уже на околополитические темы. Подробности пока рассказывать не буду. О громких событиях мы говорить не станем, конечно. Будем просто общаться с людьми и пытаться идентифицировать политику, как явление, не скатываясь в анализ частных ее проявлений, будь то в России или в мире.

© А. Князьков

ak по ak

Spaceship Star — «Space Is Died»

Август 3, 2012 в Candybar по ak

Candybar представляет премьеру нового трека одесского электронного проекта Spaceship Star, о котором мы уже писали буквально несколько дней назад. Роман Гаврилюк поделился с нами своим новым треком «Space Is Died».

Как можно догадаться по намеренно корявому с точки зрения грамматики названию, имеется в виду здесь не смерть космоса как такового — а отмирание той космической концепции, с которой начинался проект Spaceship Star и которая цвела пышным цветом на его дебютном мини-альбоме «Dreams of Jupiter». На смену спейс-диско пришел столь же кристалльно ясный и прямолинейный по мелодике, но чуть более жесткий почти что пост-панк.

Вполне очевидно, что Spaceship Star движется в новом направлении — однако последует ли за новым онлайн-синглом EP или альбом, даже сам музыкант пока сказать не может. Если уж космос умер, придется подождать, пока на его месте вырастет что-нибудь новое.

© А. Князьков

ak по ak

Spaceship Star — Dreams of Jupiter EP, Your Voice EP

Июль 31, 2012 в *, Candybar по ak

Сцена электронной музыки, так уж сложилось, существует в Украине практически в полном отрыве от условно-сонграйтерской: возможно, и есть какие-то приблизительные знания друг о друге у диджеев и рок-музыкантов, но они оставляют желать лучшего. Тем не менее, если у хаус- или техно-сцены шансов найти какие-то точки пересечения с гитарной пока, к сожалению, мало, этого нельзя сказать о более «олдскульной» электронике: в нее иногда совершают вылазки музыканты из совсем другой среды, и с любопытным результатом.

Spaceship Star — проект одесского музыканта Романа Гаврилюка, возникший, по его собственным заверениям, совершенно случайно: просто однажды «посреди ночи» взбрело сочинить несколько треков такого вот космического полу-диско. Звуки доморощенных синтезаторов дополняются квази-космическим названием и как будто нарочно несерьезной обложкой — что может навести на мысль, будто проект Spaceship Star создан как некая попытка попасть в модную струю (из моды такая вот намеренная наивность и любовь к 1980-м не выходит уже который год).

Тем не менее, общение с самим музыкантом способно развеять первоначальное впечатление. Эти простенькие и необязательные, но сделанные старательно и искренне треки, которые могут напомнить и какой-нибудь Black Devil Disco Club, и знакомую любому жителю СНГ хотя бы по картинкам с обложек группу «Зодиак», получились такими, какими получились, явно  »по наитию». Как следствие, обаяния в первом мини-альбоме Spaceship Star, кажется, больше, чем хитовости —  но, вообще говоря, и о группе «Зодиак» можно сказать ровно то же самое.

Первая EP Spaceship Star, «Dreams of Jupiter», вышла еще в 2011 году; в марте этого года за ней последовала вторая — «Your Voice». Несмотря на то, что, в отличие от первой, ее выход фактически не был анонсирован никем из и так скромного числа местных профильных СМИ, она получилась даже лучше: более емкая (всего три трека, хотя и длинных), с потенциальным хитом в виде «Until April» и, что немаловажно, более танцевальная. Недаром ведь на первой обложке Spaceship Star танцпол пустовал, а на второй на нем уже появилась весьма привлекательная барышня.

Напоследок замечу, что единственной своей «космической» ипостасью творчество Гаврилюка не ограничивается: наряду со Spaceship Star, он также занимается, например, проектом под названием Zebra Device. Забавно, что и в этом случае — уж не берусь сказать, хотел этого автор или нет, — напрашивается параллель с подзабытой советской группой 1980-х. Творчество Zebra Device очень напоминает хорошую, хотя и не сделавшую в своей жизни ни одной нормальной записи группу «Зоопарк» — и прямолинейными строчками в духе «я сам выбираю, что мне делать», и даже музыкой, которая каждую секунду неуловимо напоминает что-то из рок-классики полувековой давности. Вот, на десерт, как будто мутировавшая из общеизвестного исходника под названием «Jumpin’ Jack Flash» песня «Пусть говорят».

© А. Князьков

ak по ak

Night Dew Call — Bruno EP

Июль 3, 2012 в *, Candybar по ak

Вслед за «Плеромой» редакция Candybar’а решила обратиться к еще одной группе, возводящей застенчивость в ранг полноценного творческого метода. Night Dew Call — трио из города Ровно (вообще, кажется, многолюдные составы в украинских группах, даже играющих развесистый пост-рок, удивительная редкость), исполняющее тви-поп. Они утверждают, что вдохновляются музыкой вроде той, что выпускал лейбл Sarah Records на рубеже 1980-90-х годов, и, действительно, по записям этого сложно не заметить.

Если честно, я не до конца уверен, что исполнение тви-попа ровно в том же виде и на том же звуке, на котором его исполняли провинциальные западные группы два десятка лет тому назад, абсолютно оправдано. Если, к примеру, The Pleroma «выезжают» за счет украиноязычности, у Night Dew Call такого преимущества нет — и из четырех песен их дебютной EP почти любая немного, но страдает из-за исполнения на очевидно неродном языке (особенно это касается заключительной «Fiancee»). Да и непосредственность высказывания, которую предполагает жанр, немного теряется, если понимать, что высказывание было перед этим медленно переведено при помощи словарика. Представителям, пожалуй, любого другого жанра в этом смысле куда проще.

Тем не менее, это ни в коем случае не означает, что слушать Night Dew Call хоть сколько-нибудь сложно или неприятно. Ровенские музыканты, хоть и заимствуют чужую эстетику, но делают это, похоже, исключительно из искренней к ней любви и совпадения собственных эмоций и переживаний с теми, которые испытывали их кумиры. Лейблу Sarah Records, которые в свое время вознамерились выпустить каталог из произведений идеальной поп-музыки, не была чужда амбициозность — а вот Night Dew Call, похоже, ее не переняли, и, может быть, именно поэтому они звучат ничуть не хуже своих современных западных коллег, идущих по той же дорожке. Ведь авторитетные ресурсы вроде Pitchfork или Dusted нередко включают в списки «лучших новых треков» песни других современных тви-поп-групп, которые по убедительности или хитовому потенциалу ничуть не уступают сочиненной в Ровно «Beach».

Единственное, что обидно — если с конвейра второй половины восьмидесятых такие группы соскакивали десятками, то у нас играть даже такую крайне простую и, что называется, «положительную» музыку решаются лишь редкие одиночки.

© А. Князьков

ak по ak

The Pleroma — The Pleroma EP

Июнь 29, 2012 в *, Candybar по ak

Первую полноценную запись для обновленного блога Candybar хотелось бы начать с упоминания группы, о которой постоянные посетители этого сайта наверняка знают не понаслышке. Житомирский нойз-рок-дуэт My Sister Spectre, как известно, недавно превратился в житомирский электронный дуэт Perfect Decade — и, по совести говоря, уже обнародованные записи последнего навевают на мысль, что лучше бы фронтмену группы Игорю по-прежнему играть на гитаре. Тем не менее, хотя и неясно, услышим ли мы когда-нибудь новые записи MSS, не выпустившая ни одного полноценного альбома группа успела парадоксальным образом повлиять на становление многих музыкантов одного с ними поколения.

Вот и The Pleroma — киевский дуэт (мальчик/девочка), образованный в 2011 году, — не стесняется назвать MSS в числе главных  своих идейных вдохновителей, наряду с, например, The Pains of Being Pire at Heart и Slowdive. И на тех, и на других песни The Pleroma похожи куда больше; а еще больше похожи на новозеландскую группу The Chills, причем вполне им эквивалентны как качеством записи, так, на самом деле, и качеством и потенциалом, заложенным в материале. Благо, для того, чтобы получить хорошую тви-поп запись, вполне достаточно трех-четырех аккордов, простой и ясной гармонии и парочки молодых людей с ниспадающими на глаза челками. Все это у «Плеромы» представлено как раз в грамотной пропорции.

Особенно ценно, что Костя и Света, в отличие от большинства своих ориентированных на западные образцы коллег, не пытаются скрыть украинские корни, поют на родном языке и, наряду с собственными сочинениями, публикуют кавера на Скрябiна и Другу Рiку. Возможно, в том числе и благодаря отсутствию языкового парадокса, который изнутри подтачивает многие неплохие местные коллективы, музыкантам «Плеромы» и удается звучать настолько естественно. По-хорошему, лучшие песни группы вполне можно поставить с творениями The Chills или Heavenly, не говоря уж о The Pains of Being Pire at Heart, в один ряд. Лучшую песню можете выбрать самостоятельно: их немного и они, в общем, похожи между собой: лично мне больше всего нравится «Ехо», первая на EP.

При всем при этом The Pleroma преподносит себя почти неправдоподобно скромно — их EP была выпущена своими силами на mini-CD, количество которых соответствовало количеству заказов (то есть едва перевалило за отметку в десять штук), группа не выступает с концертами и особенно нигде не светится. Хорошо, что они хотя бы продолжают в свое удовольствие сочинять и записываться — и даже не сомневайтесь, что в этом блоге они еще появятся не раз и не два. А пока что в нагрузку можно послушать их последнюю «неальбомную» запись «Кiмната» — звуком драм-машины и маниакальной вокальной мелодией она куда больше, чем весь прочий материал «Плеромы», напоминает их житомирских вдохновителей, о которых говорилось в самом начале этой заметки.

© А. Князьков

L по L

Открытие блога Candybar и прочие серьезные перемены

Июнь 28, 2012 в *, Candybar по L

Мы рады сообщить своим постоянным и будущим читателям, а заодно и тем, кто попал на эту страницу по чистой случайности, что наша новостная лента претерпевает некоторые изменения. Разумеется, в лучшую сторону.

Как вы уже могли заметить, мы и раньше иногда писали о выходе новых релизов интересных украинских групп (эти записи можно найти под тегом «new pleasure»). Теперь же мы планируем делать это на постоянной основе – в рамках обновленного блога под названием Candybar, который начинает свое постоянное вещание сегодня. К сожалению, специализированного ресурса, посвященного интересной новой украинской альтернативной музыке, в Сети до сих пор не появлялось. Мы попытаемся восполнить эту нишу, а заодно продолжить дело, начатое выпущенным нами в марте Sbornik’ом. Наша задача – донести до слушателей, не готовых к многочасовым раскопкам в социальных сетях, музыку лучших молодых украинских коллективов.

Разумеется, мы также будем держать вас в курсе самых важных новостей наших коллективов. Помимо блога, свежие новости и расписание ближайших концертов Kimberley, mandarinaduck и других наших музыкантов теперь доступны на главной странице.

Добавляйте нас в свои RSS-ленты и заглядывайте почаще на сайт – а, если хотите рассказать нам об интересной новости или о собственной группе, не стесняйтесь и пишите.